Първата „Арт резиденция Дебнево 2026“ ще събере художници от различни поколения за творческа работа сред природата и обществените пространства на троянското село Дебнево. Това съобщиха организаторите, като източник на информацията е БТА.
Инициативата е част от програмата на международния фестивал на музиката и изкуствата Jam on the River, на който Българската телеграфна агенция е медиен партньор за трета поредна година. Между 25 и 29 юли участниците в резиденцията ще създават произведения, вдъхновени от духа на Дебнево, местната архитектура, история и природна среда. Официалното откриване на изложбата с арт инсталации „Арт резиденция Дебнево“ е насрочено за 29 юли от 16:00 ч. на терасата под Каменния мост в селото.
В програмата са включени скулптури, инсталации, ленд арт и художествени намеси, които ще бъдат разположени на различни места в Дебнево и са замислени като диалог с местните жители и посетителите. Сред участниците са проф. Анна Цоловска, проф. д-р Орлин Дворянов, проф. д-р Добрин Атанасов, доц. д-р Красимира Дренска, доц. д-р Венцислава Стоянова, гл. ас. д-р Николета Иванова-Стоимирова, както и художниците Пенка Минчева, Орфей Миндов, Радан Коссов и Кристиан Кралев.
„Събитието има потенциал да постави началото на дългосрочна традиция и да превърне региона в място за среща между съвременното изкуство, местната общност и природната среда“, заяви за БТА проф. д-р Добрин Атанасов – художник, изследовател и преподавател в катедра „Визуални изкуства“ на Софийския университет „Св. Климент Охридски“, който стои в основата на новата инициатива.
По думите му идеята за резиденцията е част от стремежа Jam on the River да надгради музикалната си програма с визуални изкуства, тъй като първоначалната концепция на фестивала е била да бъде форум за изкуствата, а не само за музика. Атанасов посочи, че за първото издание е подбрал автори с опит в работа за открити пространства и с които вече е реализирал проекти.
Той подчерта и значението на подобни прояви за развитието на регионите извън големите градове, като отбеляза тяхната образователна стойност и потенциал да създават културно разнообразие и да подкрепят местното развитие. Според него съвременното визуално изкуство отдавна е излязло от рамките на галериите, а арт резиденциите, симпозиумите и пленерите са утвърдена практика в България и по света.
Като отправна точка за участниците ще служи самото пространство на селото, а проектите ще бъдат съобразени с природния и архитектурния контекст. За реализацията им ще се използват основно дърво, платове, прежди и други материали, подходящи за бърза работа и за мащабни пространствени решения. Акцентът ще бъде върху временни художествени интервенции, а не върху постоянни паметници или скулптури, като именно ефимерният характер на произведенията дава по-голяма свобода за експерименти и улеснява възприемането им от местните общности.
Проф. д-р Добрин Атанасов е преподавател във Факултета по науки за образованието и изкуствата на Софийския университет „Св. Климент Охридски“, автор на изложби и концептуални проекти и активен организатор в сферата на художественото образование. Той е член на Управителния съвет на Центъра за неформално образование и културна дейност „АЛОС“ и дългогодишен организатор и куратор на симпозиуми, пленери и образователни инициативи в различни региони на страната.
